Бэйбики
Публикации
Коллекционные
Robert Tonner, Роберт Тоннер, коллекционные
История Роберта Тоннера, часть 5 - от создания первой куклы к созданию кукольной компании
История Роберта Тоннера, часть 5 - от создания первой куклы к созданию кукольной компании
В прошлой части ➡️ babiki.ru/blog/roberttonner/382159.html мы остановились на том, что в 1985 году на сессии NIADA Роберт решил вынести на суд профессионалов свою первую куклу.
Предоставим слово другу Роберта, Барбаре Стайкер: «Роберт так волновался, что хотел уйти с конференции, но я пригрозила, что сяду на него так, что он не сможет пошевелиться. Я заверила его, что его кукла будет самой лучшей, и знаете что, я была права».
Трио художников, которые изучали и критиковали куклу Роберта в тот давний день, были Хелен Киш, Р. Джон Райт и, как ни странно, начинающая художница Марта Армстронг-Хэнд.
И снова в жизнь Роберта вмешалась череда совпадений и удач, которые, казалось бы, уместны в голливудском сценарии. «Я знаю, что это почти идеально», — заявляет Роберт. «Впервые я осознал, что куклы делают люди, когда увидел одну из них, сделанную Мартой в магазине Macy's, и четыре или пять лет спустя я сидел там и наблюдал, как она оценивает мою работу. Это невероятно!»

К июлю 1995 года дизайн-студия Роберта располагалась на действующем заводе его компании в соседнем Кингстоне.
Невероятно? Случайность? Судьба? Но факт остается фактом: дизайн кукол нового поколения Роберта Тоннера оценивали три известных художника, одна из которых в свое время уже была легендой. «На тот момент Марта была главной фигурой в NIADA. Она делала игровых кукол, но они были невероятно реалистичными. На мой взгляд, именно таким и должно быть кукольное искусство», — объясняет Роберт. «Это когда берешь куклу или заготовку и доводишь ее до художественного уровня. Это то, что я хотел сделать, и это то, что я надеялся сделать со своей куклой, которая была представлена критикам. Я не рисовал позирующие фигуры, как это делали многие художники. Я создавал фигуры, которые были соединены, грубо соединены, я признаю, но они были соединены так, что голова могла поворачиваться и все такое. Я был в ужасе от того, какой будет критика, потому что я знал всех трех художников по именам и репутации. Марта, конечно, была важной персоной, но Хелен и Джон уже были хорошо известны в кукольных изданиях.
Роберту не стоило беспокоиться. Его личный фан-клуб — Мандевиллы, Джеффердсы и Стайкеры — не обманул его ожиданий. Его кукла пользовалась успехом.
Хелен Киш, которая оценивала премьеру куклы, с теплотой вспоминает тот день: „Роберт осторожно поднял свою куклу, чтобы мы могли ее рассмотреть, и мне стало ясно, что он стесняется, и что этот шаг потребовал от него некоторой смелости. То, что другие художники говорили о его кукле, стерлось из моей памяти, но видение Роберта и изящество его куклы никогда не покидали меня. “Я подумала, что Роберт, должно быть, как-то связан с модным бизнесом, потому что кукла, судя по всему, была моделью. Нет, это была не просто модель, а настоящая молодая женщина, сделавшая карьеру в сфере моды. Все это дошло до меня, даже не обменявшись в тот день с Робертом ни словом.»
Критика NIADA 1985 года дала Роберту столь необходимую оценку. Он описывает свои чувства после положительного отзыва как «почти взлетевшие». Он почувствовал, что его заигрывание с дизайном кукол было не просто мимолетным увлечением, а скорее обязательством, заслуживающим большего внимания и преданности.
Продолжение карьеры на втором месте всегда сопряжено с трудностями и требует навыков четырехзвездочного генерала в области логистики и управления временем. Роберт опасался, что, возможно, он слишком много говорит о себе. Что касается работы, то компания Robert Tonner на Tudor Square лишилась финансовой поддержки — опасность, которая слишком распространена в мире моды. Личный лейбл Роберта стал жертвой «Седьмой авеню». Но благодаря репутации, которую он заработал в Blass и на Тюдор-сквер, он получил множество предложений о работе. В 1985 году он согласился на работу в модной фирме Breckenridge и проработал там четыре года.
В это спокойное в профессиональном плане время Роберт решил изменить свою жизнь. Одним из его важных решений была покупка дома. «Жизнь в Нью-Йорке на протяжении всей недели начинала меня утомлять», — вспоминает Роберт. «Я слышал много хорошего о домах в округе Ольстер, штат Нью-Йорк, и решил посмотреть именно там».
Когда однажды в конце 1986 года Роберт с парой друзей отправился осматривать перспективный дом в Крипплбуше, штат Нью-Йорк, он вернулся на Манхэттен не просто с недвижимостью. Он также нашел дружбу, которая изменила его как человека, художника и бизнесмена.
Он познакомился с Харрисом Сафье (Harries Safier), которого Роберт считает своим наставником и адвокатом.

Бизнесмен Харрис Сафье был верным другом и наставником с 1986 года, когда он продал Роберту дом в Крипплбуше, штат Нью-Йорк. «Роберту нужно было место, где он мог бы укрыться от давления Нью-Йорка», — вспоминает Сафье. «Он нашел свое место в Крипплбуше»
Сафье, известный риэлтор в северной части штата Нью-Йорк, вспоминает свою первую встречу с Робертом. «Роберт был очень молчалив, хотя и с энтузиазмом показывал своим друзьям водопады за своим домом. Он рассказал об изменениях, которые планировал внести в этот дом, и которые мне самому не очень понравились. Конечно, Роберт был прав, о чем свидетельствуют фотографии „до“ и „после“. „После того, как он переехал в новый дом, наша дружба окрепла, и я понял, что никогда не встречал никого похожего на Роберта. Его талант и дальновидность всегда были очевидны, и я не мог понять, почему он не был самым общительным парнем в округе. Я думаю, что стиль дизайна “Седьмой авеню» накладывал на него свой отпечаток, и то доверие, которое он приобрел, постепенно ослабевало. Я знаю, что он предпочитал тихий вечер в кино или ужин с парой друзей многолюдным светским мероприятиям в Хэмптоне или на Файр-Айленде.
Такие масштабные мероприятия необходимы для достижения успеха в сфере моды. Роберт не вписывался в эти светские мероприятия, и ему нужно было место, где он мог бы укрыться от давления Нью-Йорка.
Он хотел найти место, где он мог бы оставаться совершенно анонимным, если бы захотел. Он нашел свое место в Крипплбуше."
Естественно, коллекционерам Tonner знакомо название Kripplebush — его линия восьмидюймовых кукол-малышей из твердого пластика известна как Kripplebush Kids, — но когда Роберт впервые увидел вывеску Kripplebush, это означало избавление от растущего давления и головной боли, связанных с работой.
Конкуренция и стремительный ритм жизни на Седьмой авеню хорошо известны, и эта неистовость повлияла на Роберта. Его куклы были убежищем от суровости его рабочих будней. Хелен Киш, Джон Райт и Марта Армстронг-Хэнд, похожие на трио добрых фей из любимой Робертом «Спящей красавицы», продолжали давать советы и помогать ему в создании кукол. Они были особенно заинтересованы в том, чтобы он присоединился к NIADA.
«Хелен и Джон постоянно убеждали меня подать заявку, подать заявку, подать заявку. Для них это было как мантра», — говорит Роберт. «Они верили, что членство в NIADA откроет передо мной двери и даст мне возможность учиться и расти. Я жил в вакууме, когда дело касалось кукол, а теперь у меня были люди, которые могли направлять и помогать мне».
В 1988 году Роберт, наконец, прислушался к их совету, подал заявку на членство в NIADA и был принят. «Я никогда не забуду тот день, когда я с радостью сообщила Роберту, что за него проголосовали как за артиста -члена NIADA», — вспоминает Хелен Киш. «Когда все формальности были позади, мы с Робертом смогли стать друзьями. И эта дружба стала настоящим благословением в моей жизни». По сей день NIADA остается любимым делом Роберта. Он активно и искренне рассказывает другим кукольникам и коллекционерам о единстве и товариществе, которые он там нашел.
“NIADA была организацией, которая дала толчок моей карьере кукольника. Я получил такую поддержку от художников и коллекционеров, что почувствовал, что у меня действительно есть будущее в мире кукол". Со своей стороны, члены NIADA приняли Роберта всем сердцем. Он был избран и проработал четыре года (1991-1995) председателем организации по стандартам, а затем два года — президентом в 1995-1997 годах. «Мне нравилось быть президентом NIADA», — вспоминает он. «Это была большая работа, но я смог использовать свои навыки делегирования полномочий. Я чувствовал, что предложил взглянуть на организацию по-деловому и принес спокойствие в группу, когда она переживала большие трудности». В 1988 году бурный расцвет членства в NIADA сопровождался уходом Роберта из Брекенриджа.
«Я ушел, чтобы уделять больше времени изготовлению кукол», — объясняет он. Но вскоре он обнаружил, что каждую неделю летает в Монреаль, Канада, где получил работу дизайнера на два дня в неделю («за большие деньги!») в модном доме Le Chateau. «Это было странное предложение», — признается Роберт. «Это продолжалось недолго, а затем моя карьера странным образом пошла по полному кругу. В итоге меня снова взяли на работу в Blassport». Когда Роберт вернулся на сцену, где добивался прежних успехов, он обнаружил, что атмосфера изменилась. На лейбле Blassport появились новые инвесторы и незнакомые сильные мира сего. Роберту было нелегко в жизни. «Меня уволили из Blassport в 1991 году», — признается он. «Я знал, что это произойдет. Это было неизбежно. Компанию несколько раз перепродавали, и мне приходилось постоянно доказывать свою состоятельность новым владельцам. снова и снова.
Последний владелец, с которым я работал, сразу же невзлюбил меня. Я почувствовал это с первого дня, и тогда начался неприятный обратный отсчет до того, когда же наступит мой последний рабочий день. Новый владелец приводил в офис свою девушку и позволял ей критиковать линию. Это было ужасно, и в конце концов я перестал страдать. Меня уволили». Роберт давно мечтал о том, чтобы открыть свой собственный кукольный бизнес, и его фантазия воплотилась в реальность. «Вы знаете старую поговорку: будь осторожен в своих желаниях, они могут сбыться. Итак, я был здесь, с тем, чего хотел и о чем фантазировал, и я был совершенно напуган», — размышляет Роберт. Харрис Сафье был верным другом, который поддерживал его во время этого кризиса. «В первые годы работы в NIADA Роберт познакомился с художником по куклам, который посоветовал ему оставить свою высокооплачиваемую работу по пошиву одежды и просто заниматься куклами в качестве хобби. Многие ли из нас слышали подобные комментарии от благонамеренных родителей и друзей?», — размышляет Сафье. «Я бизнесмен, и у меня многолетний опыт работы в своей области, в сфере недвижимости. Я знал, что действительно мог бы помочь Роберту наладить его собственный бизнес, если бы он дал себе такую возможность.
В 1991 году, постоянно живя в Крипплбуше, штат Нью-Йорк, вместе с Харрисом Сафье, Роберт пошел на самый большой риск в своей жизни: он основал компанию Robert Tonner Doll Design (RTDD).
… продолжение следует
А пока полюбуемся самыми ранними куклами Роберта до 1992 года, до основания компании.

Слева направо: Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1986-1987; Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООВК, 1987-1988

Модель, фарфор, 21 дюйм, ООАК, 1991
слева: Алиса в белом, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1986-1987; справа: Модель, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1989-1990
слева: Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1987-1988; справа: Модель, полимерная глина, ООАК, 1988
Смотрите больше топиков в разделе: Куклы-дети Robert Tonner (Тоннер): Patsy, Ann Estelle
Предоставим слово другу Роберта, Барбаре Стайкер: «Роберт так волновался, что хотел уйти с конференции, но я пригрозила, что сяду на него так, что он не сможет пошевелиться. Я заверила его, что его кукла будет самой лучшей, и знаете что, я была права».
Трио художников, которые изучали и критиковали куклу Роберта в тот давний день, были Хелен Киш, Р. Джон Райт и, как ни странно, начинающая художница Марта Армстронг-Хэнд.
И снова в жизнь Роберта вмешалась череда совпадений и удач, которые, казалось бы, уместны в голливудском сценарии. «Я знаю, что это почти идеально», — заявляет Роберт. «Впервые я осознал, что куклы делают люди, когда увидел одну из них, сделанную Мартой в магазине Macy's, и четыре или пять лет спустя я сидел там и наблюдал, как она оценивает мою работу. Это невероятно!»

К июлю 1995 года дизайн-студия Роберта располагалась на действующем заводе его компании в соседнем Кингстоне.
Невероятно? Случайность? Судьба? Но факт остается фактом: дизайн кукол нового поколения Роберта Тоннера оценивали три известных художника, одна из которых в свое время уже была легендой. «На тот момент Марта была главной фигурой в NIADA. Она делала игровых кукол, но они были невероятно реалистичными. На мой взгляд, именно таким и должно быть кукольное искусство», — объясняет Роберт. «Это когда берешь куклу или заготовку и доводишь ее до художественного уровня. Это то, что я хотел сделать, и это то, что я надеялся сделать со своей куклой, которая была представлена критикам. Я не рисовал позирующие фигуры, как это делали многие художники. Я создавал фигуры, которые были соединены, грубо соединены, я признаю, но они были соединены так, что голова могла поворачиваться и все такое. Я был в ужасе от того, какой будет критика, потому что я знал всех трех художников по именам и репутации. Марта, конечно, была важной персоной, но Хелен и Джон уже были хорошо известны в кукольных изданиях.
Роберту не стоило беспокоиться. Его личный фан-клуб — Мандевиллы, Джеффердсы и Стайкеры — не обманул его ожиданий. Его кукла пользовалась успехом.
Хелен Киш, которая оценивала премьеру куклы, с теплотой вспоминает тот день: „Роберт осторожно поднял свою куклу, чтобы мы могли ее рассмотреть, и мне стало ясно, что он стесняется, и что этот шаг потребовал от него некоторой смелости. То, что другие художники говорили о его кукле, стерлось из моей памяти, но видение Роберта и изящество его куклы никогда не покидали меня. “Я подумала, что Роберт, должно быть, как-то связан с модным бизнесом, потому что кукла, судя по всему, была моделью. Нет, это была не просто модель, а настоящая молодая женщина, сделавшая карьеру в сфере моды. Все это дошло до меня, даже не обменявшись в тот день с Робертом ни словом.»
Критика NIADA 1985 года дала Роберту столь необходимую оценку. Он описывает свои чувства после положительного отзыва как «почти взлетевшие». Он почувствовал, что его заигрывание с дизайном кукол было не просто мимолетным увлечением, а скорее обязательством, заслуживающим большего внимания и преданности.
Продолжение карьеры на втором месте всегда сопряжено с трудностями и требует навыков четырехзвездочного генерала в области логистики и управления временем. Роберт опасался, что, возможно, он слишком много говорит о себе. Что касается работы, то компания Robert Tonner на Tudor Square лишилась финансовой поддержки — опасность, которая слишком распространена в мире моды. Личный лейбл Роберта стал жертвой «Седьмой авеню». Но благодаря репутации, которую он заработал в Blass и на Тюдор-сквер, он получил множество предложений о работе. В 1985 году он согласился на работу в модной фирме Breckenridge и проработал там четыре года.
В это спокойное в профессиональном плане время Роберт решил изменить свою жизнь. Одним из его важных решений была покупка дома. «Жизнь в Нью-Йорке на протяжении всей недели начинала меня утомлять», — вспоминает Роберт. «Я слышал много хорошего о домах в округе Ольстер, штат Нью-Йорк, и решил посмотреть именно там».
Когда однажды в конце 1986 года Роберт с парой друзей отправился осматривать перспективный дом в Крипплбуше, штат Нью-Йорк, он вернулся на Манхэттен не просто с недвижимостью. Он также нашел дружбу, которая изменила его как человека, художника и бизнесмена.
Он познакомился с Харрисом Сафье (Harries Safier), которого Роберт считает своим наставником и адвокатом.

Бизнесмен Харрис Сафье был верным другом и наставником с 1986 года, когда он продал Роберту дом в Крипплбуше, штат Нью-Йорк. «Роберту нужно было место, где он мог бы укрыться от давления Нью-Йорка», — вспоминает Сафье. «Он нашел свое место в Крипплбуше»
Сафье, известный риэлтор в северной части штата Нью-Йорк, вспоминает свою первую встречу с Робертом. «Роберт был очень молчалив, хотя и с энтузиазмом показывал своим друзьям водопады за своим домом. Он рассказал об изменениях, которые планировал внести в этот дом, и которые мне самому не очень понравились. Конечно, Роберт был прав, о чем свидетельствуют фотографии „до“ и „после“. „После того, как он переехал в новый дом, наша дружба окрепла, и я понял, что никогда не встречал никого похожего на Роберта. Его талант и дальновидность всегда были очевидны, и я не мог понять, почему он не был самым общительным парнем в округе. Я думаю, что стиль дизайна “Седьмой авеню» накладывал на него свой отпечаток, и то доверие, которое он приобрел, постепенно ослабевало. Я знаю, что он предпочитал тихий вечер в кино или ужин с парой друзей многолюдным светским мероприятиям в Хэмптоне или на Файр-Айленде.
Такие масштабные мероприятия необходимы для достижения успеха в сфере моды. Роберт не вписывался в эти светские мероприятия, и ему нужно было место, где он мог бы укрыться от давления Нью-Йорка.
Он хотел найти место, где он мог бы оставаться совершенно анонимным, если бы захотел. Он нашел свое место в Крипплбуше."
Естественно, коллекционерам Tonner знакомо название Kripplebush — его линия восьмидюймовых кукол-малышей из твердого пластика известна как Kripplebush Kids, — но когда Роберт впервые увидел вывеску Kripplebush, это означало избавление от растущего давления и головной боли, связанных с работой.
Конкуренция и стремительный ритм жизни на Седьмой авеню хорошо известны, и эта неистовость повлияла на Роберта. Его куклы были убежищем от суровости его рабочих будней. Хелен Киш, Джон Райт и Марта Армстронг-Хэнд, похожие на трио добрых фей из любимой Робертом «Спящей красавицы», продолжали давать советы и помогать ему в создании кукол. Они были особенно заинтересованы в том, чтобы он присоединился к NIADA.
«Хелен и Джон постоянно убеждали меня подать заявку, подать заявку, подать заявку. Для них это было как мантра», — говорит Роберт. «Они верили, что членство в NIADA откроет передо мной двери и даст мне возможность учиться и расти. Я жил в вакууме, когда дело касалось кукол, а теперь у меня были люди, которые могли направлять и помогать мне».
В 1988 году Роберт, наконец, прислушался к их совету, подал заявку на членство в NIADA и был принят. «Я никогда не забуду тот день, когда я с радостью сообщила Роберту, что за него проголосовали как за артиста -члена NIADA», — вспоминает Хелен Киш. «Когда все формальности были позади, мы с Робертом смогли стать друзьями. И эта дружба стала настоящим благословением в моей жизни». По сей день NIADA остается любимым делом Роберта. Он активно и искренне рассказывает другим кукольникам и коллекционерам о единстве и товариществе, которые он там нашел.
“NIADA была организацией, которая дала толчок моей карьере кукольника. Я получил такую поддержку от художников и коллекционеров, что почувствовал, что у меня действительно есть будущее в мире кукол". Со своей стороны, члены NIADA приняли Роберта всем сердцем. Он был избран и проработал четыре года (1991-1995) председателем организации по стандартам, а затем два года — президентом в 1995-1997 годах. «Мне нравилось быть президентом NIADA», — вспоминает он. «Это была большая работа, но я смог использовать свои навыки делегирования полномочий. Я чувствовал, что предложил взглянуть на организацию по-деловому и принес спокойствие в группу, когда она переживала большие трудности». В 1988 году бурный расцвет членства в NIADA сопровождался уходом Роберта из Брекенриджа.
«Я ушел, чтобы уделять больше времени изготовлению кукол», — объясняет он. Но вскоре он обнаружил, что каждую неделю летает в Монреаль, Канада, где получил работу дизайнера на два дня в неделю («за большие деньги!») в модном доме Le Chateau. «Это было странное предложение», — признается Роберт. «Это продолжалось недолго, а затем моя карьера странным образом пошла по полному кругу. В итоге меня снова взяли на работу в Blassport». Когда Роберт вернулся на сцену, где добивался прежних успехов, он обнаружил, что атмосфера изменилась. На лейбле Blassport появились новые инвесторы и незнакомые сильные мира сего. Роберту было нелегко в жизни. «Меня уволили из Blassport в 1991 году», — признается он. «Я знал, что это произойдет. Это было неизбежно. Компанию несколько раз перепродавали, и мне приходилось постоянно доказывать свою состоятельность новым владельцам. снова и снова.
Последний владелец, с которым я работал, сразу же невзлюбил меня. Я почувствовал это с первого дня, и тогда начался неприятный обратный отсчет до того, когда же наступит мой последний рабочий день. Новый владелец приводил в офис свою девушку и позволял ей критиковать линию. Это было ужасно, и в конце концов я перестал страдать. Меня уволили». Роберт давно мечтал о том, чтобы открыть свой собственный кукольный бизнес, и его фантазия воплотилась в реальность. «Вы знаете старую поговорку: будь осторожен в своих желаниях, они могут сбыться. Итак, я был здесь, с тем, чего хотел и о чем фантазировал, и я был совершенно напуган», — размышляет Роберт. Харрис Сафье был верным другом, который поддерживал его во время этого кризиса. «В первые годы работы в NIADA Роберт познакомился с художником по куклам, который посоветовал ему оставить свою высокооплачиваемую работу по пошиву одежды и просто заниматься куклами в качестве хобби. Многие ли из нас слышали подобные комментарии от благонамеренных родителей и друзей?», — размышляет Сафье. «Я бизнесмен, и у меня многолетний опыт работы в своей области, в сфере недвижимости. Я знал, что действительно мог бы помочь Роберту наладить его собственный бизнес, если бы он дал себе такую возможность.
В 1991 году, постоянно живя в Крипплбуше, штат Нью-Йорк, вместе с Харрисом Сафье, Роберт пошел на самый большой риск в своей жизни: он основал компанию Robert Tonner Doll Design (RTDD).
… продолжение следует
А пока полюбуемся самыми ранними куклами Роберта до 1992 года, до основания компании.

Слева направо: Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1986-1987; Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООВК, 1987-1988

Модель, фарфор, 21 дюйм, ООАК, 1991
слева: Алиса в белом, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1986-1987; справа: Модель, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1989-1990
слева: Безымянная кукла, полимерная глина, 18 дюймов, ООАК, 1987-1988; справа: Модель, полимерная глина, ООАК, 1988
Смотрите больше топиков в разделе: Куклы-дети Robert Tonner (Тоннер): Patsy, Ann Estelle






Обсуждение (8)
Я сейчас в поездке, но начала читать прямо на ходу!
Очень интересно! Ещё продолжу читать