Ольга
Азиатская модная линия
Япония и Южная Корея — влияние на моду всего мира.
История именно нашествия азиатского прочтения стиля и моды должна считаться со второй половины 1990х.
Когда западный мир признал стиль Хиросиму-шик, которую с конца 1970х несли Йоджи Ямамото, Реи Кавакубо и Иссей Мияке.
Когда японские дети решились выйти на улицы в том, как они прочли европейскую культуру.
А правительство Южной Кореи дало отмашку на догнать и обогнать доходы с прибыли с фильма «Парк Юрского периода», который перед этим обогнал их доходы с автопрома за год.
В России эта информация в контексте моды мало кому интересно.
В России этот контекст знают в основном кукольники, да, развитие кукольной азиатской промышленности и тиражной и авторских входит в эти две волны, захватывая, разумеется и остальные восточные страны.
Волны увлечения восточной культурой в Западном мире были всегда по мере того, как Восток то открывали, то забывали. То он сам закрывался от всего мира.
На стыке ХХ-XXI веков стоит выделить две — японскую и южнокорейскую.
Японии удалось захватить 2000е, Южной Корее 2010е.
К 2020м влияние устоялось и ищет новые формы внутри относительной стабильности символов, приёмов, тенденций.
В эту подборку я решила собрать некие знаковые вещи, линии, цвета, лица.
Короткие, яркие вспышки влияющие на визуальную составляющую мировой культуры снова и снова.
Чтобы не вышло мучительно хаотично, сохраняю временную линию и отбираю меньше двух десятков иллюстраций.
Иллюстрации из открытых источников, коллажи авторские.
Приятного погружения.
1. Япония. Классика кимоно.
2. Харадзюку от конца 1990х и по сей день. Кимоно и Европа — непрерывное столкновение культурных кодов.
3. Светильник в виде кимоно с цветущей сакурой. Нью-Йорк.
4. Японский фотограф Hiroshi Nonami. Плёночная фотография 2000е-2010е годы.
5. Модель, певец и актёр G-Dragon (Kwon Ji Yong ) слева на фото для Vogue Korea 2013.
6. G-Dragon юбилейный журнал Vogue Korea 2013.
7. Неотразимое сочетание кимоно и туфель на шпильках фотография 2015 год.
8. Показ японского дизайнера кимоно Jotaro Saito 2016. Мужская коллекция.
9. Розововолосые куколки — Японские певицы-близнецы Ami и Aya Suzuki — Amiaya на неделе моды в Милане FW 2018.
10. Голубая дублёнка и картина на топе — Fashion Week Tokyo AW 2019.
11. Девушка сбегает по ступенькам Seoul Fashion Week SS 2022.
12. Аккаунт hedonismlost «гедонизм потерян» в «нельзяграме». Конец 2010х-начало 2020х годов.
13. Нью-Йоркский бренд R13 Pre-Fall 2024. С влиянием азиатских тенденций.
14. Fashion Week Tokyo FW 2024-2025. Март 2024.
Смотрите больше топиков в разделе: Культура, кино и традиции: факты, истории, биографии
История именно нашествия азиатского прочтения стиля и моды должна считаться со второй половины 1990х.
Когда западный мир признал стиль Хиросиму-шик, которую с конца 1970х несли Йоджи Ямамото, Реи Кавакубо и Иссей Мияке.
Когда японские дети решились выйти на улицы в том, как они прочли европейскую культуру.
А правительство Южной Кореи дало отмашку на догнать и обогнать доходы с прибыли с фильма «Парк Юрского периода», который перед этим обогнал их доходы с автопрома за год.
В России эта информация в контексте моды мало кому интересно.
В России этот контекст знают в основном кукольники, да, развитие кукольной азиатской промышленности и тиражной и авторских входит в эти две волны, захватывая, разумеется и остальные восточные страны.
Волны увлечения восточной культурой в Западном мире были всегда по мере того, как Восток то открывали, то забывали. То он сам закрывался от всего мира.
На стыке ХХ-XXI веков стоит выделить две — японскую и южнокорейскую.
Японии удалось захватить 2000е, Южной Корее 2010е.
К 2020м влияние устоялось и ищет новые формы внутри относительной стабильности символов, приёмов, тенденций.
В эту подборку я решила собрать некие знаковые вещи, линии, цвета, лица.
Короткие, яркие вспышки влияющие на визуальную составляющую мировой культуры снова и снова.
Чтобы не вышло мучительно хаотично, сохраняю временную линию и отбираю меньше двух десятков иллюстраций.
Иллюстрации из открытых источников, коллажи авторские.
Приятного погружения.
1. Япония. Классика кимоно.
2. Харадзюку от конца 1990х и по сей день. Кимоно и Европа — непрерывное столкновение культурных кодов.
3. Светильник в виде кимоно с цветущей сакурой. Нью-Йорк.
4. Японский фотограф Hiroshi Nonami. Плёночная фотография 2000е-2010е годы.
5. Модель, певец и актёр G-Dragon (Kwon Ji Yong ) слева на фото для Vogue Korea 2013.
6. G-Dragon юбилейный журнал Vogue Korea 2013.
7. Неотразимое сочетание кимоно и туфель на шпильках фотография 2015 год.
8. Показ японского дизайнера кимоно Jotaro Saito 2016. Мужская коллекция.
9. Розововолосые куколки — Японские певицы-близнецы Ami и Aya Suzuki — Amiaya на неделе моды в Милане FW 2018.
10. Голубая дублёнка и картина на топе — Fashion Week Tokyo AW 2019.
11. Девушка сбегает по ступенькам Seoul Fashion Week SS 2022.
12. Аккаунт hedonismlost «гедонизм потерян» в «нельзяграме». Конец 2010х-начало 2020х годов.
13. Нью-Йоркский бренд R13 Pre-Fall 2024. С влиянием азиатских тенденций.
14. Fashion Week Tokyo FW 2024-2025. Март 2024.
Смотрите больше топиков в разделе: Культура, кино и традиции: факты, истории, биографии
Обсуждение (18)
Азия — любовь с детства, хоть не все я в ней принимаю и понимаю
Но культуры очень жёсткие, как были, так и остались.
Я поэтому дорамы смотреть не могу. / )
но так не смотрю)
еще несколько серий в начале смотрела какой то золотой классики более старенький сериал, что то про Осень вроде)
Они, если цепляют, то на одном. )))
Я отсмотрела довольно много серий из двух детективов. ))))
«Тот, кто смотрит в сердце тьмы».
Второй с романтической линией, но как запоминать названия дорам, пока не знаю.
а второй было любопытно узнать что это за натакое эти дорамы и я попробовала глянуть просто для расширения сознания и тоже смотрела всю ночь, но забыла название
Азиаты в Италии — это отдельный жанр!
Я иногда «падала на хвост» группе и ходила за ними как за показом.
Здорово!!!
Реально, да.
Рада!
Особенно актуально для возраста натуральной седины :)
У них только два естественных цвета волос — чёрные и седые. )))
Возможно поэтому так получается.
Это надо еще и уметь!!!
Но каков результат!!!
Очень нравится!!!
Они жгут изо всех сил!
Но у нас есть куклы. ))))
Им не надо много ткани и они прощают нам эксперименты. )
Хорошо, что есть куклы! )))
Да!!!