Бэйбики
Публикации
Своими руками
Другие наши увлечения
Вышивка нитками, лентами и бисером
Прекрасное рядом.
Прекрасное рядом.
МАЛЬОРКСКАЯ ВЫШИВКА.
Мальоркской вышивкой или Punto Mallorquín (Точка Майорки). Из навания можно понять, что свое начало эта техника вышивания берет с острова Майорка (Испания). Эта техника также схожа с другими техниками вышивки Средиземноморья: острова Крит, Албании или Румынии. Чаще всего выполняется на льне нитями мулине.
Первоначально в мальоркской вышивке использовался только один цвет в одном или двух оттенках, например, в синих, красных или медового цвета. В течение 40-х и 60-х начали использовать весь спектр красочных нитей, появились и холодные оттенки. Чаще всего изображается растительный орнамент: цветы и листья. Узоры выглядят не очень реалистичными, но всегда являются очень стильными и яркими.
Ранее растительный мотив имел центральную ось симметрии, от которого в две стороны расходились листья и цветы. В настоящее время этот мотив выглядит более свободным, не подчиняясь законам симметрии, или состоит из повторяющихся элементов, расположенных по кругу с радиальной симметрией. Допускаются различные вариации в элементах.
Часто такую вышивку применяют для украшения различных интерьерных вещей (скатертей, наволочек для подушек, салфеток) и платков, которыми женщины покрывают голову.
Выполняется такая вышивка специальным крючком. Для нее характерно несколько видов швов, основным из которых является тамбурный шов.







ИСПАНСКОЕ ЗОЛОТОЕ ШИТЬЕ.
Изначально этот вид вышивки был по‑настоящему драгоценным — он выполнялся золотом и серебром. Сегодня используют металлизированные нитки и шнур, шёлк, «ирис» — результат всё равно выглядит роскошно.
Золотое, или золотное, шитье — это особая техника ручной вышивки, известная с древности. Как правило, для золотого шитья применяются металлизированные золотые и серебряные нити, канитель (очень тонкая металлическая нить для вышивания), трунцал (металлическая граненая нить из проволоки плоского сечения, закрученная в спираль пятиугольной формы), а также жемчуг, бисер, пайетки.

Самые первые сведения о золотом шитье относятся ко II веку до н. э. — согласно преданию, оно возникло в Пергамском царстве (северо-запад Малой Азии) и оттуда пришло к римлянам. На Руси упоминания о золотошвейном искусстве встречаются в летописях, старинных документах, а также в отзывах иностранных путешественников, начиная с XI века.

азные виды нитей для этого вида шитья делали из золота и серебра. Металл выделывали в очень тонкую проволоку, которой по спирали обвивали льняные или шёлковые нити, или пользовались для шитья непосредственно самой проволокой. Выполняли вышивку на дорогих плотных тканях: тафте, атласе, парче, бархате, а также на замше и коже, украшали жемчугом и самоцветами. Понятно, что и материалы для работы, и готовые изделия получались очень дорогими. Сохранившиеся с XV века работы — это в первую очередь церковные принадлежности, иконы, шитые иконостасы, хоругви, знамёна.

Металлическая нить получалась довольно хрупкой, ею было сложно вышивать, как обычными нитками, продевая сквозь ткань. Поэтому нить укладывалась на лицевой стороне ткани по узору и прикреплялась шёлковой нитью — либо в цвет металла, либо контрастной. Получались настоящие вышитые картины, либо сияющие монохромные, либо разноцветные, красочные.


На сегодняшний день золотное шитьё в немалой степени стало светским видом рукодельного искусства. Мастерские такого шитья сохранились (и возрождаются) и при монастырях, но всё шире оно применяется для декорирования одежды и аксессуаров, создания украшений, картин, выполнения отделки и так далее.

По большей части сейчас при золотном шитье используются не «драгоценные», а металлизированные, созданные фабричным способом нити. Кстати, золотным вместо золотого этот вид шитья стал называться именно из-за замены настоящих золотых нитей нитями «под золото». Современные нитки уже не такие хрупкие, как много веков назад, но одна из основных техник остаётся прежней: основная нить (шнур) укладывается по узору и прихватывается более тонкой вспомогательной ниткой. Чтобы узор получился объёмным, под металлизированную нить подкладывается подложка из тонкого картона, сукна, кожи, верёвки. Украшается вышивка жемчугом, бисером, стеклярусом, бусинами, пайетками, даже пуговицами.

Надо сказать, что умение шить золотом в прежние времена ценилось очень дорого — во многом этот вид рукоделия граничит с искусством, кроме того, требует большого внимания, усидчивости, точности. И на сегодня золотное шитьё — один из самых трудоёмких видов рукоделия. Чтобы достичь вершин мастерства, ему учатся от нескольких недель до нескольких лет







ВЕЛИКОЛЕПИЕ ИСПАНСКОЙ РЕЛИГИОЗНОЙ ВЫШИВКИ.
Несмотря на некоторые отличия между различными течениями христианской религии, хотелось бы отметить, что вышивка все-таки занимает одну из лидирующих позиций в украшении как православного, так и католического церковного убранства.

Наверное, каждый православный христианин имеет представление, как выглядит церковное убранство православного храма. Но о католических традициях мы зачастую имеем слабое представление.

Одним из интересных фактов является то, что в католических храмах, как правило, не увидишь такого большого количества икон, как в наших православных. Но зато у них очень развито статуарное искусство. Поэтому мастера вышивки украшают одеяния не только священнослужителей, но и статуй Христа и Богородицы. Помимо одеяний вышивкой, конечно же, украшаются и храмовые облачения.





Очень красиво и как трудоемко! И все в ручную…
Смотрите больше топиков в разделе: Вышивка крестиком, бисером и лентами: схемы, процессы
Мальоркской вышивкой или Punto Mallorquín (Точка Майорки). Из навания можно понять, что свое начало эта техника вышивания берет с острова Майорка (Испания). Эта техника также схожа с другими техниками вышивки Средиземноморья: острова Крит, Албании или Румынии. Чаще всего выполняется на льне нитями мулине.
Первоначально в мальоркской вышивке использовался только один цвет в одном или двух оттенках, например, в синих, красных или медового цвета. В течение 40-х и 60-х начали использовать весь спектр красочных нитей, появились и холодные оттенки. Чаще всего изображается растительный орнамент: цветы и листья. Узоры выглядят не очень реалистичными, но всегда являются очень стильными и яркими.
Ранее растительный мотив имел центральную ось симметрии, от которого в две стороны расходились листья и цветы. В настоящее время этот мотив выглядит более свободным, не подчиняясь законам симметрии, или состоит из повторяющихся элементов, расположенных по кругу с радиальной симметрией. Допускаются различные вариации в элементах.
Часто такую вышивку применяют для украшения различных интерьерных вещей (скатертей, наволочек для подушек, салфеток) и платков, которыми женщины покрывают голову.
Выполняется такая вышивка специальным крючком. Для нее характерно несколько видов швов, основным из которых является тамбурный шов.







ИСПАНСКОЕ ЗОЛОТОЕ ШИТЬЕ.
Изначально этот вид вышивки был по‑настоящему драгоценным — он выполнялся золотом и серебром. Сегодня используют металлизированные нитки и шнур, шёлк, «ирис» — результат всё равно выглядит роскошно.
Золотое, или золотное, шитье — это особая техника ручной вышивки, известная с древности. Как правило, для золотого шитья применяются металлизированные золотые и серебряные нити, канитель (очень тонкая металлическая нить для вышивания), трунцал (металлическая граненая нить из проволоки плоского сечения, закрученная в спираль пятиугольной формы), а также жемчуг, бисер, пайетки.

Самые первые сведения о золотом шитье относятся ко II веку до н. э. — согласно преданию, оно возникло в Пергамском царстве (северо-запад Малой Азии) и оттуда пришло к римлянам. На Руси упоминания о золотошвейном искусстве встречаются в летописях, старинных документах, а также в отзывах иностранных путешественников, начиная с XI века.

азные виды нитей для этого вида шитья делали из золота и серебра. Металл выделывали в очень тонкую проволоку, которой по спирали обвивали льняные или шёлковые нити, или пользовались для шитья непосредственно самой проволокой. Выполняли вышивку на дорогих плотных тканях: тафте, атласе, парче, бархате, а также на замше и коже, украшали жемчугом и самоцветами. Понятно, что и материалы для работы, и готовые изделия получались очень дорогими. Сохранившиеся с XV века работы — это в первую очередь церковные принадлежности, иконы, шитые иконостасы, хоругви, знамёна.

Металлическая нить получалась довольно хрупкой, ею было сложно вышивать, как обычными нитками, продевая сквозь ткань. Поэтому нить укладывалась на лицевой стороне ткани по узору и прикреплялась шёлковой нитью — либо в цвет металла, либо контрастной. Получались настоящие вышитые картины, либо сияющие монохромные, либо разноцветные, красочные.


На сегодняшний день золотное шитьё в немалой степени стало светским видом рукодельного искусства. Мастерские такого шитья сохранились (и возрождаются) и при монастырях, но всё шире оно применяется для декорирования одежды и аксессуаров, создания украшений, картин, выполнения отделки и так далее.

По большей части сейчас при золотном шитье используются не «драгоценные», а металлизированные, созданные фабричным способом нити. Кстати, золотным вместо золотого этот вид шитья стал называться именно из-за замены настоящих золотых нитей нитями «под золото». Современные нитки уже не такие хрупкие, как много веков назад, но одна из основных техник остаётся прежней: основная нить (шнур) укладывается по узору и прихватывается более тонкой вспомогательной ниткой. Чтобы узор получился объёмным, под металлизированную нить подкладывается подложка из тонкого картона, сукна, кожи, верёвки. Украшается вышивка жемчугом, бисером, стеклярусом, бусинами, пайетками, даже пуговицами.

Надо сказать, что умение шить золотом в прежние времена ценилось очень дорого — во многом этот вид рукоделия граничит с искусством, кроме того, требует большого внимания, усидчивости, точности. И на сегодня золотное шитьё — один из самых трудоёмких видов рукоделия. Чтобы достичь вершин мастерства, ему учатся от нескольких недель до нескольких лет







ВЕЛИКОЛЕПИЕ ИСПАНСКОЙ РЕЛИГИОЗНОЙ ВЫШИВКИ.
Несмотря на некоторые отличия между различными течениями христианской религии, хотелось бы отметить, что вышивка все-таки занимает одну из лидирующих позиций в украшении как православного, так и католического церковного убранства.

Наверное, каждый православный христианин имеет представление, как выглядит церковное убранство православного храма. Но о католических традициях мы зачастую имеем слабое представление.

Одним из интересных фактов является то, что в католических храмах, как правило, не увидишь такого большого количества икон, как в наших православных. Но зато у них очень развито статуарное искусство. Поэтому мастера вышивки украшают одеяния не только священнослужителей, но и статуй Христа и Богородицы. Помимо одеяний вышивкой, конечно же, украшаются и храмовые облачения.





Очень красиво и как трудоемко! И все в ручную…
Смотрите больше топиков в разделе: Вышивка крестиком, бисером и лентами: схемы, процессы






Обсуждение (3)
У меня была такая салфетка. А я даже не знала…
А с обратной стороны виден только контурный стежок: