Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл?

Добрый вечер, Дорогие Жители сайта!
Дэмьен Херст сегодня является одним из наиболее влиятельных художников современного искусства. Он стал самым богатым художником в мире, и этому есть свое объяснение: за его работами охотятся все заядлые коллекционеры. Херст сумел привлечь внимание публики и высокие цены за счет характера своих работ при помощи великолепных названий. Художник изучает зыбкость основ человеческого существования — любви, смерти, верности, измены — посредством неожиданных и нетрадиционных средства.
Среди работ, что стало для меня неожиданностью, появилась скульптура девочки с игрушкой, потрепанным мишкой. Название «Милосердие» («Charity»), так Дэмиен Херст поддержал детей из неблагополучных семей.
Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл
Художник создал 4 новых принта, средства от реализации которых пойдут на помощь итальянским детям из неблагополучных семей, пострадавшим от закрытия школ во время пандемии COVID-19.
Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл (фото 2)
Широкую известность получила скульптура «Во имя любви к Богу» («For the Love of God») — череп, инкрустированный бриллиантами, на который ушло 8 601 драгоценных камней весом 1106,18 карата. Главным элементом композиции стал розовый алмаз. Себестоимость черепа, ставшего иконой современного искусства, – около $20 млн. Для сравнения — годовой оборот покупки драгоценных камней в Украине достигает всего $10 млн. Цена, за которую был продан анонимной группе акционеров объект из платины, бриллиантов и человеческих зубов, составляет около $100 млн. Таким образом, инкрустированный бриллиантами череп стал одним из самых дорогих по себестоимости произведений современного искусства.
Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл (фото 3)
Еще одной знаковой работой Хёрста стала «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» 1991 года — это аквариум, в котором в формалине застыла тигровая акула. Замечу, данный арт-объект был продан за 12 миллионов долларов.
Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл (фото 4)
Больше всего в творчестве мастера мне нравятся бабочки, которых он использует очень часто: например, их цветные крылья художник применил для создания эффекта храмового витража в работе Rose Window. Она точно воспроизводит средневековое окно-розетку Даремского собора. Бабочка у него, как и у классических художников, символизирует душу, хрупкость и недолговечность красоты жизни.
Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл (фото 5)
«В искусстве есть лишь одна идея. И у всего, что мы делаем, — лишь одна причина. Это поиск ответа на главные вопросы: для чего, где, что и кто. Откуда мы пришли, куда движемся и есть ли в этом смысл? Величайшие произведения всех времен именно об этом», — считает Хёрст.
Художник подчеркивает, что никому не навязывает своих мыслей. Он уверен: правильных ответов не существует, есть только вопросы, которые «помогают нам продолжить свой путь сквозь тьму».
Всем добра, приятных эмоций и отличного настроения!!!

Смотрите больше топиков в разделе: Авторская скульптура и статуэтки: гипс, дерево, керамика

Обсуждение (25)

Боюсь, сейчас прилетят ко мне тапки, но на мой взгляд, это этапаж, а не искусство.
Множество величайших художников совершенствовали мастерство, чтобы выразить то, что они хотели сказать, а тут всё просто — акула в формалине, крылья бабочек, череп с настоящими зубами. Кстати, был ещё один — детский. Типа череп ребёнка с патологиями.
Бриллианты и платина, конечно, ещё и не то стерпят, но чесслово, их жалко…
«Шокируйте публику и она ваша». Унитаз на постаменте или Павленский с прибитыми к брусчатке гениталиями — это на мой взгляд из той же серии. Чем страньше, тем луччччее(((
Вот, тоже самое хотела сказать. Просто отмывание денег «анонимными акционерами» и т.п Бабочек жалко и даже акулу.
В мире искусства многие сомневаются в том, что это чудо акулу вообще можно назвать произведением искусства. Между тем вопрос этот имеет принципиальное значение, ведь 12 миллионов долларов – это больше, чем было когда – либо заплачено за произведение живущего художника, за исключением Джаспера Джонса; это больше, чем когда- либо платили за Герхарда Рихтера, Роберта Раушенберга или Льюсена Фрейда. Если бы акула называлась просто «Акула», зритель имел бы полное право сказать: «Надо же, настоящая акула» — и двинуться дальше. Но название «Физическая невожность смерти в сознании живущего» заставляет зрителя самого придумывать смысл, вложенный в произведение. Название, кстати говоря, вызвало не меньше споров, чем сама акула.
Благодарю за комментарий)
Благодарю за комментарий) Одно из свойств, придающих ценность произведению искусства, — это его уникальность!, тот факт, что точно таких же произведений нет и никогда не будет! Херст – это брен. А стать брендом – важная часть жизни, таков уж наш мир. Замечу, в совсем недавней истории самым дорогим художником был Илья Кабаков, выходец из Украины, но никто этого не заметил. Херст – не первый и не последний самый дорогой художник, это вопрос моды. И не стоит забывать, что существует продвижение в более элитарном слое, для которого Херст — персона, вызывающая уважение, но, безусловно, еще не такое, как тот же Джефф Кунс.
Модными были очень и очень многие вещи о которых мы сейчас и не помним. Они просто забылись как только вышли из моды.
Бренд? А какое отношение это слово имеет к искусству?
Я, к счастью, не принадлежу к элитарному слою. Даже больше скажу — для меня этот слой абсолютно пустое место. Так что их мнения меня не касаются. Уважения к этому деятелю я не испытываю и, ксати, считаю, что от более заковыристого названия акула в формалине ничуть не поменяла свои свойства.
Спасибо за Ваше мнение) Бренд, брендинг в современном искусстве -термин в арт — маркетинге, символизирующий новый инновационный продукт, популярная, легко узнаваемая и юридически защищённая символика автора, процесс создания и развития имени, инструмент продвижения работ автора на рынок и создания долгосрочной связи со зрителем на основе актуальных для зрителя ценностей, заложенных в бренд.
Полностью солидарна с первыми двумя комментариями! Эпатажник!
  • sharon
Разве Херст нарушает общепринятые нормы и правила? Чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть на список его премий) И, кстати, в 2003 году Херст стал первым художником, чье произведение было отправлено в космос.
В космосе болтается такое количество мусора, что это не страшно)))
Тоже напишу, что подумалось) Искусство это то, что пробуждает эмоции и заставляет подумать о чем-то важном. А эти работы точно что-то задевают. Эпатажник это, например Никас Сафронов. Там даже мастерство в общем есть, а мыслей нет. Здесь есть. А искусство сейчас часто вот такое, просто живопись по большому счету пока мало кому нужна. Обидно, но такая реальность
  • Iris61
Не соглашусь… Побудить эмоции может что угодно — мы так созданы. И всё это можно назвать искусством? Вон — пластиноиды… Не видели? Трупы особым образом обработанные и частично вскрытые. А что? Возят по миру, выставки устривают. Эмоции пробуждают ещё как! Это тоже искусство? Идея та же… Смутить, шокировать, напугать. Черепа и всё такое…
Но есть разница между полотнами Верещагина и вот этим…
Там смерть, а тут насмешка, ёрничанье. Верещагин её видел — он воевал. И погиб в Порт-Артуре на боевом корабле.
А этот рисует цветные пятна по наркотическим видениям…
Вот и различие.
Реальность она тоже разная. Мне на когорту подобных «художников с художествами», если честно, наплевать с высокой колокольни. Их в МОЕЙ реальности просто нет. Мусор выкидывают, а не ставят в «красный угол».
Понимаю, что для кого-то по-другому…
Так устроен мир, на скандальное обращают внимание, оно продается дороже. Изумительные работы Херста маслом людям не интересны, о них даже не знают и на скульптуру «Милосердие» в комментариях никто не обратил внимания… У Херста были, по его собственному признанию, серьезные проблемы с наркотиками и алкоголем на протяжении десяти лет, начиная с начала девяностых (хотя не исключаю, что это тоже был один из элементов пиара). Но такая беда может прийти в любой дом, он справился с этой проблемой, а семья его поддержала. Херст женат, имеет трех детей и проводит большую часть времени со своей семьей.
Возьмем, к примеру, Венецианская биеннале – небольшие по формату работы Влады Ралко настолько сильны и откровенны эмоционально, что воздействовали на зрителя мощнее батальных полотен Василия Верещагина. Ралко безжалостна, ее графика – это катарсис. В изобразительном искусстве часто ищут в первую очередь эстетическое. Тогда как, строго говоря, оно всегда вело диалог с обществом и со временем, посягало на будущее, отражая те или иные идеи, принципы, страсти, программируя некие ценности. Сегодня Визуальное искусство стало территорией исследования общества и мира. Фундамент успеха Дэмиена Херста – сильный бренд с серьезным контролем качества. Херст превосходит любого из ныне живущих художников по богатству, известности и, наверное, могуществу. Его работы шокируют и тем самым удерживают внимание публики. Его бренд (как и начинающий бренд Моргенштерн) рождает известность, его искусство привлекает людей, которые в других обстоятельствах, возможно, никогда не пошли бы смотреть на современное искусство.
Любуйтесь картиной) Дємиен Херст «Забытые обещания» 2009-10, холст, масло.
Изначально работа была написана маслом, затем были сделаны принты
Я не могу этим любоваться. И не уважаю авторитетных критиков, которые утверждают, что этим любоваться НАДО.))) Мне всё равно сколько он зарабатывает и какой у него бренд. Абсолютно без разницы, понимаете?
Мне всё равно не нравится мазня и попытки шокировать благородную публику. Да, они были всегда и будут тоже.
Сочувствую Владе Ралко и Венецианскому биеннале скопом. Если они так видят мир — для них всё плохо.
Не сравнивайте пожалуйста Верешагина и эээээ автора убийственного катарсиса. Они несравнимы, к счастью для Верещагина.
И да, я видела работы Херста маслом. Изумительные? Ваше право этим изумляться… Моё — сказать, что для меня это не художник, а бизнесмен, умело дёргающий за нужные ниточки и зарабатывающий деньги.
Простите, больше отвечать не буду. Не считаю нужным и дальше тратить время на обуждение торгаща, продающего пустое место под видом искусства.
А я чувствую себя более счастливой, когда вижу сирень. В детстве, когда мама приносила огромный букет сирени, комната моментально наполнилась благоуханием. Никто не остался равнодушным, все с жадностью начали вдыхать манящий аромат. Радости, счастья и добра Вам, уюта в доме и тепла! УЛЫБАЙТЕСЬ – И ВЕСЬ МИР УЛЫБНЕТСЯ ВАМ В ОТВЕТ!
Вспомните себя в детстве)). Задержите на мгновение эту память и посмотрите на то, о чём мы с вами говорим. Не на стоимость, престиж, бренд… и прочее, и прочее, чем многие так серьёзно озабочены, а на «предмет обсуждения».
Посмотрите и ответьте честно. Не мне — себе. После огромной охапки сирени, прохладной, ароматной, весенеей и радостной сирени, вы сможете восхищаться «предметом»?
А когда ответите, улыбнитесь себе — вы стали такой взрослой, но всё равно можете отличить, что настоящее, а что подделка, даже стоимостью в сто мульярдов чего-то там...
  • Iris61
Спасибо, что заглянули в гости! Да, соглашусь, эти работы точно что-то задевают и заставляют подумать о чем-то важном, например, о том, что в комментариях никто не обратил внимание на скульптуру девочки с игрушкой, потрепанным мишкой «Милосердие», как и на понятие милосердия в целом. А скандальный пиар может решать любые задачи и его формат очень перспективен.
Подумать? Точно! Например: кто моежт покупать такое? И кому пришло в голову ТАКОЕ оценивать в таки дикие суммы. Могу поспорить, что у подавляющего большинства людей мысли именно этого плана.
Милосердие? Да я вас умоляю… Никогда скандал не решает «любые задачи».
Соглашусь, скандал не решает любые задачи) но у меня написано скандальный пиар, который лучше всего подходит звездам шоу-бизнеса, медийным персонам, некоторым политикам, креативным агентствам, архитекторам, дизайнерам, художникам, скульпторам, брендинговым компаниям. Даже сейчас, благодаря Вам, в нашем с Вами общении, прослеживается нотка скандально пиара))) Приятного вечера и всех Вам благ!
Издевательство над природой и людьми.
Его искусство порождает в средствах массовой информации множество ядовитых и гневных комментариев! Самая невероятная история, связанная с брендом Херста, произошла с Джиллом (репортером газеты), у которого был старый портрет Иосифа Сталина кисти неизвестного художника, в свое время за него было заплачено 200 фунтов. И когда репортер обратился в «Кристи» с предложением выставит работу на торги, аукционный дом отказался, сказав, что не торгует ни Гитлером, ни Сталиным.
— А что, если бы автором портрета был Херст или Уорхол?
— Ну, тогда мы с удовольствием взяли его.
Джилл позвонил Дэмиену Херсту и попросил пририсовать Сталину на портрете красный нос. Херст так и сделал, добавив заодно свою подпись под носом. В таком состоянии «Кристи» принял портрет на продажу и снабдил эстимейтом в 8- 12 тысяч фунтов. Желающих приобрести портрет оказалось много, и семнадцатью предложениями позже, когда молоток аукциониста наконец опустился, цена картины составила 140 тысяч фунтов)
Каждый из нас может создать свою инсталляцию с ответом на эти вопросы. Но не каждый из нас Хёрст.
Есть документальный фильм о том, как аукционные дома «раздувают» направления и отдельных «мастеров». Началось это всё тогда, когда пришла «нефтянка». Вот эти шейхи, вчера сидевшие на ослах-они готовы были купить то, что им продадут. Всё, что угодно, если скажут, что это будет иметь ценность, что это вложение средств. И пошла потеха. «У парня кровь из носа пошла, и он просит тридцатку?!» © Да, именно так. Про то, что аукционы и благотворительные организации-это «прачечные» наверное только ленивый не писал.
Благодарю за комментарий) Соглашусь, «каждый из нас может создать свою инсталляцию с ответом на эти вопросы. Но не каждый из нас Хёрст». Как и многие могут написать море, но они не Айвазовские. Мы все!!! можем написать черный квадрат, но мы не Малевичи… Многие аукционные дома раздувают направления и отдельных мастеров, тем самым зарабатывают деньги. Мы все хотим заработать деньги. Да? Нет? Повторюсь, Херст не диктует и не навязывает вкусы, их создает рынок.
О работах Херста можно говорить бесконечно. Кому-то нравится, кому-то нет! Я вообще далека от такого искусства, но девочка с медвежонком мне понравились!!! Всё-таки Херст помог детям из неблагополучных семей!!!
Алина, благодарю за поддержку!!! Спасибо за Ваше позитивное мнение) Вы единственная, кто заметил девочку с медвежонком, при всем моем толерантном обсуждении данного топика) Но повторюсь, если бы здесь было что-либо «нежное и пушистое» комментов бы было гораздо меньше) в этом и суть стратегии Херста и многих других.