Бэйбики
Публикации
Разное
Интересненькое
Разное. Интересное
Любителям ирландского кружева посвящается... История возникновения, современные работы
Елена
Любителям ирландского кружева посвящается... История возникновения, современные работы
Как любитель и ценитель ирландского кружева, я решила узнать об этом виде вязания побольше, познакомиться с ее историей, полюбоваться на раритетные фото готовых работ, посмотреть на современные решения, возможно, вдохновиться на новое изделие в этой технике…
Прочитав несколько статей, заметок в Интернете, пересмотрев море потрясающей красоты фотографий, я решила подготовить для Вас, дорогие мастерицы и ценители их мастерства, свою подборку на тему ирландского кружева!
Точных фактов о возникновении ирландского кружева (далее ИК) нет, — существуют лишь легенды. Одна из легенд гласит: первое такое кружево создали ирландские моряки. Во время путешествия они скучали по родным краям и вязали небольшие узоры в виде листьев, веточек и цветков. После приезда они догадались соединить узоры в полотно, и получилось кружево. В настоящее время правдивость данной легенды не доказана.
Другая легенда утверждает, что рассматриваемый нами тип кружева был известен в Ирландии еще в XVI веке. В то время его называли «Nuns Work», потому что плели его монахини в монастырях.
Другая легенда, которая является официально принятой версией, рассказывает, что техника вязания была придумана в очень тяжелые с 1845 по 1851 годы для Ирландии. В стране был картофельный голод, когда погибло около миллиона человек, а 30% населения эмигрировало в США. В целях выживания люди всеми возможными средствами зарабатывали на хлеб.
Молодой рукодельнице Риего де Бланкардье, дочери франко-испанского дворянина и ирландки, пришло на ум, как можно с помощью крючка ускорить процесс вязания кружева и получить превосходную вариацию модного венецианского кружева, которое плелось только на коклюшках или с помощью иглы. Например, на производство иглой некоторого отрезка кружева уходило порядка 200 часов, тогда как такой же отрезок кружева, но при помощи крючка, можно было создать всего лишь за 20 часов работы. Риего де Бланкардье в 1846 году выпустила книгу, в которой подробно описала технологию вязания кружевных узоров с помощью крючка.
Техника ИК отличается от всех существующих техник кружевоплетения тем, что здесь возможно разделение труда мастеров: отдельно вяжутся тончайшим крючком мотивы, которые впоследствии соединяются иглой или еще более тонким крючком в единое изделие.
Такой способ производства позволил разделить труд, в соответствии со способностями. Целые семьи занимались этим ремеслом. Так, каждому вязальщику отводилась своя работа: кто-то вывязывал листики разной формы, кто-то занимался цветами и розетками, у кого-то прекрасно получались завитки или другие элементы узора. А кому-то в конечном итоге нужно было создать неповторимый общий рисунок узора. Изготовление кружев было под силу любому члену семьи. Новую работу с удовольствием осваивали не только женщины, но и мужчины, дети, а также старшее поколение.
В бедных крестьянских избах идеальной чистоты никогда не было. Кружева часто пачкались, а перед продажей их неоднократно простирывали. Кто мог, тот незаконченную работу заворачивал в кусок чистого холста и убирал под кровать. Это способствовало появлению почти профессионального термина «положить работу спать».
Уже на заре производства ИК каждая семья имела свои неповторимые приемы и особенности создания узоров, секреты вязания которых охранялись каждой семьей. Если кто-то чужой заглнул в гости, работу немедленно прятали, чтобы гость не видел будущее кружево и не применил его в своих изделиях.
Готовые мотивы относились в кружевные центры ближайшего города, где наиболее опытные и творчески одаренные мастера собирали из них готовые вещи — воротники, манжеты, платья, пальто, аксессуары и даже зонтики.
фрагмент носового платка, отделанного ирландским кружевом. Ок. 1850 Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
Charles Klein. ca. 1910. Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
Evalyn Walsh McLean. No date; probably 1910
1905 г.
IRISH CROCHET TEA GOWN, 1915-1930
Dress, Afternoon 1908–10 Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
жакет из кружева «кроше»
блузка, 1905 г.
TWO LAWN & LACE SUMMER BLOUSES, c. 1905
TWO LAWN & LACE SUMMER BLOUSES, c. 1905
пелерина 1890 г.
Чайное платье из тюля и ручного ирландского кружева 1910 г.
IRISH LACE COAT, AMERICA, c. 1905
TRAINED IRISH CROCHET GOWN, c. 1908
IRISH LACE & EMBROIDERED BLOUSE & JACKET, c. 1912
Воротник из музея Виктории и Альберта (Лондон), 1850 г.
irish lace jacket 1910
Irish Lace Gown & Coat c. 1910
Irish crochet dress tunic, c.1910
Hand-embroidered lace tea dress, c.1900
Handmade Irish crocheted lace coat, c.1900
1908 White Irish Crochet High-Necked Gown
1900 LARGE LOT IRISH CROCHET LACE DRESS SALVAGE PIECES
Кружевницы-сборщицы тоже специализировались по созданию разных «брид» (соединений) между мотивами: полотно собиралось иголкой или тончайшим крючком. В старинном ИК использовали более 20 вариантов сборки кружевного полотна и в каждом городе Ирландии предпочитали свои соединения. Наиболее узнаваемые для ИК — характерные узелки Clones (по названию города, где была придумана мастерами техника создания такого узелка — многократный поворот крючка вокруг своей оси вокруг рабочей нити).
Различные виды «брид» в ИК. Образцы из частной коллекции антиквариата Annora
Ирландское кружево охотно покупалось в Дублине, Лондоне, Париже, Риме, Нью-Йорке и Сан-Франциско.
Учебники, изданные несколько столетий назад, переиздаются всё новыми тиражами.
Старинное антикварное ИК конца XIX-го начала XX-го века было почти всегда белым, что было связано с традицией «белых платьев для чаепития».
Начало ХХ века в женской моде — это гимн красоте и утонченности. Поэты воспевали женское очарование, грациозность, загадочность. Изогнутый, словно стебель, силуэт, сложная прическа и шляпа-бутон — словно и не женщина вовсе, а изысканный цветок. Ткани, из которых шились платья той поры, тоже работали на этот образ. Шелк, тюль, кружево были особенно популярны и не только для вечерних и бальных нарядов. Особенно модными были платья, блузки, зонтики, накидки из ирландского кружева «кроше».
Изумительной красоты платье из мотивов ИК успешно «снималось» в кино.
Кристин Скотт Томас в фильме 2004 года «Арсен Люпен»
в фильме 2009 года «Коко до Шанель» на Мари Жиллен
«Коко до Шанель» на Мари Жиллен
Материалом для ИК, как и раньше, служат льняная и хлопковая пряжа, реже шелк. Мотивы кружева глубоко связаны с природой: цветы и листья, силуэты трав и узоры ветвей, насекомые и фантазийные узоры. Их вяжут отдельно по схемам-трафаретам или из воображения мастера. Затем все связанные фрагменты кружева раскладывают лицевой стороной вниз на бумажном шаблоне узора будущего изделия и соединяют друг с другом, сшивая иглой или заполняя пространство между мотивами сеткой.
вязаные фрагменты в виде листьев и цветов
воротничок и манжеты «бутоны шафрана»
Платье с мотивами в виде цветов, стрекоз из музея костюма в Киото 1905 — 1910 гг.
«виноградная лоза»
Ирландское кружево исключительно ручная работа, уникальное и неповторимое искусство.
Последствия второй мировой войны и производство дешевых машинных кружев казалось бы окончательно убили тонкое искусство Кружевоплетения, оставив настоящее ручное «светящееся» Кружево только в музеях старинной одежды на дорогих костюмах богатых людей того времени.
The Metropolitan Museum of Art., Нью-Йорк, США. Национальный музей Киото (Киото, Япония). Sheelin Antique Irish Lace Museum, Северная Ирландия
Даже самая блестящая машинная имитация не может сравниться с настоящим «живым» произведением, выходящим из рук Кружевницы: как штампованные репродукции картины не в состоянии соперничать с оригиналом. Кружево ручной работы несет невероятную энергетику, как любое произведение искусства, созданное руками, в которое вложено столько сосредоточения и любви мастера.
Современные рукодельницы и модельеры продолжают создавать неповторимые по своей индивидуальности платья, костюмы, пиджаки, пальто, юбки и зонтики из ИК.
Можно с уверенностью утверждать, что изделия, выполненные в технике ИК, не выйдут из моды никогда. По сей день самые невероятные свадебные платья и аксессуары выполнены по мотивам ирландского кружева…
Сейчас на подиумах всего мира модели демонстрируют одежду, выполненную либо целиком из ИК, либо имеющую отделку из него. Из нововведений от современных дизайнеров можно назвать и цвет! Сегодня на подиумах можно увидеть роскошный черный цвет и массу различных оттенков и полутонов любого цвета.
В виду тонкости работы настоящего ИК, сейчас оно встречается в основном в кутюрных коллекциях, таких известных Модных домов как: Chanel, Kenzo, Oscar de la Renta, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen, Maurizio Galante, Yukiko Hanai, Elie Tahari. Но эти вещи изготавливаются в единственном экземпляре и крайне редки.
Ирландское кружево в современных коллекциях от кутюр
Надеюсь, всем, кто дочитал публикацию до конца, понравилась подборка и исторические данные об этой прекрасной технике вязания…
В следующей публикации рискну познакомить Вас с моими работами, выполненными в технике ирландского кружева! Всем воздушного, легкого, наикрасивейшего настроения! =)
Смотрите больше топиков в разделе: Интересное и необычное: фотоподборки, факты, разное
Прочитав несколько статей, заметок в Интернете, пересмотрев море потрясающей красоты фотографий, я решила подготовить для Вас, дорогие мастерицы и ценители их мастерства, свою подборку на тему ирландского кружева!
Точных фактов о возникновении ирландского кружева (далее ИК) нет, — существуют лишь легенды. Одна из легенд гласит: первое такое кружево создали ирландские моряки. Во время путешествия они скучали по родным краям и вязали небольшие узоры в виде листьев, веточек и цветков. После приезда они догадались соединить узоры в полотно, и получилось кружево. В настоящее время правдивость данной легенды не доказана.
Другая легенда утверждает, что рассматриваемый нами тип кружева был известен в Ирландии еще в XVI веке. В то время его называли «Nuns Work», потому что плели его монахини в монастырях.
Другая легенда, которая является официально принятой версией, рассказывает, что техника вязания была придумана в очень тяжелые с 1845 по 1851 годы для Ирландии. В стране был картофельный голод, когда погибло около миллиона человек, а 30% населения эмигрировало в США. В целях выживания люди всеми возможными средствами зарабатывали на хлеб.
Молодой рукодельнице Риего де Бланкардье, дочери франко-испанского дворянина и ирландки, пришло на ум, как можно с помощью крючка ускорить процесс вязания кружева и получить превосходную вариацию модного венецианского кружева, которое плелось только на коклюшках или с помощью иглы. Например, на производство иглой некоторого отрезка кружева уходило порядка 200 часов, тогда как такой же отрезок кружева, но при помощи крючка, можно было создать всего лишь за 20 часов работы. Риего де Бланкардье в 1846 году выпустила книгу, в которой подробно описала технологию вязания кружевных узоров с помощью крючка.
Техника ИК отличается от всех существующих техник кружевоплетения тем, что здесь возможно разделение труда мастеров: отдельно вяжутся тончайшим крючком мотивы, которые впоследствии соединяются иглой или еще более тонким крючком в единое изделие.
Такой способ производства позволил разделить труд, в соответствии со способностями. Целые семьи занимались этим ремеслом. Так, каждому вязальщику отводилась своя работа: кто-то вывязывал листики разной формы, кто-то занимался цветами и розетками, у кого-то прекрасно получались завитки или другие элементы узора. А кому-то в конечном итоге нужно было создать неповторимый общий рисунок узора. Изготовление кружев было под силу любому члену семьи. Новую работу с удовольствием осваивали не только женщины, но и мужчины, дети, а также старшее поколение.
В бедных крестьянских избах идеальной чистоты никогда не было. Кружева часто пачкались, а перед продажей их неоднократно простирывали. Кто мог, тот незаконченную работу заворачивал в кусок чистого холста и убирал под кровать. Это способствовало появлению почти профессионального термина «положить работу спать».
Уже на заре производства ИК каждая семья имела свои неповторимые приемы и особенности создания узоров, секреты вязания которых охранялись каждой семьей. Если кто-то чужой заглнул в гости, работу немедленно прятали, чтобы гость не видел будущее кружево и не применил его в своих изделиях.
Готовые мотивы относились в кружевные центры ближайшего города, где наиболее опытные и творчески одаренные мастера собирали из них готовые вещи — воротники, манжеты, платья, пальто, аксессуары и даже зонтики.
фрагмент носового платка, отделанного ирландским кружевом. Ок. 1850 Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
Charles Klein. ca. 1910. Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
Evalyn Walsh McLean. No date; probably 1910
1905 г.
IRISH CROCHET TEA GOWN, 1915-1930
Dress, Afternoon 1908–10 Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art
жакет из кружева «кроше»
блузка, 1905 г.
TWO LAWN & LACE SUMMER BLOUSES, c. 1905
TWO LAWN & LACE SUMMER BLOUSES, c. 1905
пелерина 1890 г.
Чайное платье из тюля и ручного ирландского кружева 1910 г.
IRISH LACE COAT, AMERICA, c. 1905
TRAINED IRISH CROCHET GOWN, c. 1908
IRISH LACE & EMBROIDERED BLOUSE & JACKET, c. 1912
Воротник из музея Виктории и Альберта (Лондон), 1850 г.
irish lace jacket 1910
Irish Lace Gown & Coat c. 1910
Irish crochet dress tunic, c.1910
Hand-embroidered lace tea dress, c.1900
Handmade Irish crocheted lace coat, c.1900
1908 White Irish Crochet High-Necked Gown
1900 LARGE LOT IRISH CROCHET LACE DRESS SALVAGE PIECES
Кружевницы-сборщицы тоже специализировались по созданию разных «брид» (соединений) между мотивами: полотно собиралось иголкой или тончайшим крючком. В старинном ИК использовали более 20 вариантов сборки кружевного полотна и в каждом городе Ирландии предпочитали свои соединения. Наиболее узнаваемые для ИК — характерные узелки Clones (по названию города, где была придумана мастерами техника создания такого узелка — многократный поворот крючка вокруг своей оси вокруг рабочей нити).
Различные виды «брид» в ИК. Образцы из частной коллекции антиквариата Annora
Ирландское кружево охотно покупалось в Дублине, Лондоне, Париже, Риме, Нью-Йорке и Сан-Франциско.
Учебники, изданные несколько столетий назад, переиздаются всё новыми тиражами.
Старинное антикварное ИК конца XIX-го начала XX-го века было почти всегда белым, что было связано с традицией «белых платьев для чаепития».
Начало ХХ века в женской моде — это гимн красоте и утонченности. Поэты воспевали женское очарование, грациозность, загадочность. Изогнутый, словно стебель, силуэт, сложная прическа и шляпа-бутон — словно и не женщина вовсе, а изысканный цветок. Ткани, из которых шились платья той поры, тоже работали на этот образ. Шелк, тюль, кружево были особенно популярны и не только для вечерних и бальных нарядов. Особенно модными были платья, блузки, зонтики, накидки из ирландского кружева «кроше».
Изумительной красоты платье из мотивов ИК успешно «снималось» в кино.
Кристин Скотт Томас в фильме 2004 года «Арсен Люпен»
в фильме 2009 года «Коко до Шанель» на Мари Жиллен
«Коко до Шанель» на Мари Жиллен
Материалом для ИК, как и раньше, служат льняная и хлопковая пряжа, реже шелк. Мотивы кружева глубоко связаны с природой: цветы и листья, силуэты трав и узоры ветвей, насекомые и фантазийные узоры. Их вяжут отдельно по схемам-трафаретам или из воображения мастера. Затем все связанные фрагменты кружева раскладывают лицевой стороной вниз на бумажном шаблоне узора будущего изделия и соединяют друг с другом, сшивая иглой или заполняя пространство между мотивами сеткой.
вязаные фрагменты в виде листьев и цветов
воротничок и манжеты «бутоны шафрана»
Платье с мотивами в виде цветов, стрекоз из музея костюма в Киото 1905 — 1910 гг.
«виноградная лоза»
Ирландское кружево исключительно ручная работа, уникальное и неповторимое искусство.
Последствия второй мировой войны и производство дешевых машинных кружев казалось бы окончательно убили тонкое искусство Кружевоплетения, оставив настоящее ручное «светящееся» Кружево только в музеях старинной одежды на дорогих костюмах богатых людей того времени.
The Metropolitan Museum of Art., Нью-Йорк, США. Национальный музей Киото (Киото, Япония). Sheelin Antique Irish Lace Museum, Северная Ирландия
Даже самая блестящая машинная имитация не может сравниться с настоящим «живым» произведением, выходящим из рук Кружевницы: как штампованные репродукции картины не в состоянии соперничать с оригиналом. Кружево ручной работы несет невероятную энергетику, как любое произведение искусства, созданное руками, в которое вложено столько сосредоточения и любви мастера.
Современные рукодельницы и модельеры продолжают создавать неповторимые по своей индивидуальности платья, костюмы, пиджаки, пальто, юбки и зонтики из ИК.
Можно с уверенностью утверждать, что изделия, выполненные в технике ИК, не выйдут из моды никогда. По сей день самые невероятные свадебные платья и аксессуары выполнены по мотивам ирландского кружева…
Сейчас на подиумах всего мира модели демонстрируют одежду, выполненную либо целиком из ИК, либо имеющую отделку из него. Из нововведений от современных дизайнеров можно назвать и цвет! Сегодня на подиумах можно увидеть роскошный черный цвет и массу различных оттенков и полутонов любого цвета.
В виду тонкости работы настоящего ИК, сейчас оно встречается в основном в кутюрных коллекциях, таких известных Модных домов как: Chanel, Kenzo, Oscar de la Renta, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen, Maurizio Galante, Yukiko Hanai, Elie Tahari. Но эти вещи изготавливаются в единственном экземпляре и крайне редки.
Ирландское кружево в современных коллекциях от кутюр
Надеюсь, всем, кто дочитал публикацию до конца, понравилась подборка и исторические данные об этой прекрасной технике вязания…
В следующей публикации рискну познакомить Вас с моими работами, выполненными в технике ирландского кружева! Всем воздушного, легкого, наикрасивейшего настроения! =)
Смотрите больше топиков в разделе: Интересное и необычное: фотоподборки, факты, разное
Обсуждение (17)
Тоже буду ждать следующую публикацию с вашими работами.
Спасибо Вам большое!!!