Мифологические образы Форест Роджерс

Доброго всем времени суток, дорогие Бейбики!

Мифологические образы мастера.

Форест Роджерс родилась в 1961 году, в творческой семье художников. Скульптор вспоминает, как в детстве, мама рисовала для нее бумажных кукол-троллей, нимф и инопланетных существ. Девочка росла в творческой среде, полной муз и сказочных тайн.

Рассказывая о доме бабушки, «который был похож на машину времени», Форест вспоминает, что любимым местом притяжения был книжный шкаф, заполненный томами с иллюстрациями Рэкхема, Нильсена, Дюлака. «Я часами сидела на полу и изучала эти книги. Мне кажется, что сейчас я обращаюсь во Вселенную в поисках своих идей так же, как тогда искала сокровища в этом доме».


Роджерс изучала сценический дизайн и дизайн костюмов в университете Карнеги-Меллон в Питтсбурге.

Самым увлекательным проектом, над которым мы работали вместе с мамой, была роспись купола Русского православного собора Святого Воскресения в Уилкс-Барре, штат Пенсильвания. Расписывали чистое поле купола — 60 футов в поперечнике. Мама готовила эскизы, я писала лица Богородицы и Ангелов

Путь к нынешним мифологическим работам оказался непростым.
Во время учебы, Форест работала с палеонтологами из Музея естественной истории Карнеги. В течение 25 лет, создавала скульптуры динозавров. Позже добавились разнообразные коммерческие проекты: ластики в форме кальмаров, серебряные кольца для салфеток, украшенные попугаями, макеты китов для океанариума и многие другие.
Впоследствии Роджерс, изучив работы других скульпторов и кукольных мастеров, освоила смешанную технику. Любимый материл автора — полимерная глина.



Для меня искусство-это отказ от замкнутого «я» ради чего-то большего. Я стремлюсь сделать себя прозрачным объективом для Идеи. Это особенно верно для сюжетов, основанных на мифах или легендах. Когда я позволяю им «говорить», они становятся моими, пропущенными через мою душу.

В этом и парадокс: чем больше вы верны своему уникальному видению, тем больше вероятность того, что вы будете понятны другим».



«Для меня искусство-это отказ от замкнутого «я» ради чего-то большего. Я стремлюсь сделать себя прозрачным объективом для Идеи. Это особенно верно для сюжетов, основанных на мифах или легендах. Когда я позволяю им «говорить», они становятся моими, пропущенными через мою душу.
В этом и парадокс: чем больше вы верны своему уникальному видению, тем больше вероятность того, что вы будете понятны другим».
«Любовь смотрит не глазами, а умом», — пишет Шекспир. Так же обстоит дело с созданием и восприятием искусства. Оно переплетается с нашими воспоминаниями, нашей болью, личной и всеобщей историей, с надеждами, целями и самыми ранними представлениями о мире».


Авторские произведения скульптуры на Бэйбиках

Смотрите больше топиков в разделе: Авторская скульптура и статуэтки: гипс, дерево, керамика