«Время кукол», Санкт-Петербург, 27.05.2023г. Часть 4, завершающая

На 2-м этаже основного выставочного зала были представлены преимущественно концептуальные творения и работы, объединенные единой темой. Концептуальные проекты я не рискну представить, т.к. для этого необходимо изучить весь лейтмотив, идею, заложенную автором, его взгляды, жизненную позицию. К тому же нужно делать целиком фоторяд по всем экспонатам. Поэтому не увидите вы в этой части креативные авторские наработки, не хочу попасть впросак, как это произошло со мной в Дании в музее «Луизиана». Я целенаправленно искала по номеру зал, разрекламированный в путеводителе как концептуальное творение знаменитого автора. Нашла и расстроилась, зал был огорожен красно-белой лентой, за ней стояло несколько ведер и то ли швабры, то ли кисти. «Ремонт» — грустно подумала я и ушла. И только в электричке на обратно пути осознала, что это и было концептуальное творение гения. Так что смотрим все остальное.

Я поднялась наверх и естественно повернула налево. Первый проект под названием «Автропортрет» (возможно в афише была опечатка и это все же проект под названием «Автопортрет»?) представлен несколькими работами в различных техниках и приурочен к 20-ти летию Уральской ассоциации художников по куклам. Интересно, профессионально, разнообразно:
— Анна Яценко (текстиль) представила домашне-трогательный образ с любимым котом;

— Юлия Космынина воплотила две стороны своей натуры в образе романтично-розовой дамы «с перчинкой»: Фе – это такая фея фейная, романтично сахарная иногда до приторности и Фу – этофукакаяпротивная, вечно чем-то недовольная злоязыкая поперечница. Назвала она свою даму Фуифе (техника смешанная);

— Екатерина Ракипова выразила свою позицию так: «Я люблю вглядываться в мир, но не очень люблю, когда мир вглядывается в меня. Поэтому очки – хорошая преграда тому». Папье-маше

— О характере Екатерины Мезенцевой можно только догадываться, любуясь ее почти античной головкой. Дарви рок.

— Людмила Лютикова в своем автопортрете провела параллель с цветением гортензии и множеством тайн (как в гортензии, так вероятно и в ней самой) – работа впечатляет. Владол, фоамиран.

— Елена Злоказова завершает мой краткий обзор автопортретом со строками «Я дружбу завела с медлительной улиткой». Не знаю как в реальности с темпом жизни у автора, но что все посетители (и я в том числе) останавливались рядом с этим портретом это точно. Папье-маше, железный лист (да-да улитка на плече из настоящего железного листа без обмана).

Опять мой прокол, не записала автора этих замечательных керамических скульптур.


Автор следующих произведений не нуждается в дополнительном представлении. Имя Александры Кукиновой известно в «кукольном мире» уже давно. Я была рада увидеть эти замечательные творения «живьем». Мейерхольд в роли «Пьеро» в пьесе А.Блока «Балаганчик» — белый Пьеро. А.Вертинский – черный Пьеро.


Автор также Александра Кукинова. Дама в черном костюме в стиле Модерн «Ночь нежна». Девочка в костюме 3-ей четверти 19 века с куклой Софи «Маленькая Ида».


Анастасия Яновская представила две куклы в красивых ярких костюмах – что-то декоративное, театральное.


Композиция Анны Чулановой «Белая ночь» очень интересна. Хочется разглядывать детали, фрагменты. Хотелось бы более подробное описание от автора, там такие интересные аллегории об истинном смысле которых можно только догадываться.



Спускаемся опять на первый этаж.
Студия художественной куклы «Чукла» представила работы проекта «Петербургское Зазеркалье» (описание проектов взяла со странички студии, для полного понимания созданных произведений):
«Одна заря сменить другую, спешит, дав ночи полчаса»
Папье-маше, смешанная техника⠀
Работа выполнена Натальей Наумовой.
«Одна заря сменить другую, спешит, дав ночи полчаса...» — узнаваемые строки нашего классика и название работы Натальи Наумовой. Помимо сложного конструктивного, ритмического, цветового противопоставления двух частей композиции, Наталья усиливает эффект контраста, образами двух девичьих фигур. Юным, нечёсаным, светлым, теплым утром и холодной, томной роковой Вечерней Зарёй.
Хочется отметить невероятно красивую тонкую и сложную роспись этой работы. Переход от тёмного, практически чёрного к светло-серо- серебристо-золотистым тонам. Где на нюансах едва проглядывается, но всё же читается Туманный берег, домики, тонущие в сирени, мглой предрассветной подёрнутые небеса… Наталье удалось материально передать поэтическое наполнение».



«Мелодии Летнего сада»
Папье-маше, смешанная техника⠀
Работа выполнена Натальей Моисеевой
«Наталия Моисеева — автор удивительно трогательных и тёплых работ. Они наполнены любовью, иронией и неизменной теплотой. Наташа любит историю, поэзию, музыку. Что не могло не отразиться в её «Мелодии летнего сада».
Остается добавить, что помимо образной и композиционной целостности, цветовое решение этой работы самое яркое в проекте, отражает свежесть и суть самого летнего сада".

«Второе рождение»
Папье-маше, смешанная техника⠀
Работа выполнена Людмилой Радченко
«Людмила Радченко — профессиональной художник… Именно поэтому работы Людмилы отличаются театральностью, декоративностью, графичностью и четкостью линий.
«Второе рождение» — почти натюрморт, символ города и его не простой, длинной жизни. Тут и крылышки — мосты, и дворы колодцы в птичьих глазах, и затонувшие при странных обстоятельствах в Неве сокровища. Удивительно, насколько легко соединяются в этой работе не совместимые казалось вещи. Живут, взаимодействуют, играют… Хочется отметить смелое использование фактур и глубокое понимание цвета».

«А мимо проплывают поезда»
Папье-маше, смешанная техника⠀
Работа выполнена Викторией Атрошкиной
«Вика любит пробовать себя в разных техниках: красит ткани, валяет, занимается керамикой, лепит. Её работа «А мимо проплывают поезда» стала очередным вызовом. Пришлось освоить манипуляции с металлом: чеканку, пайку, патинирование. Многочисленные антикварные элементы были добыты на блошках и развалах нашего города. Поиск таких сокровищ — еще один скрытый талант Вики. Но это уже совсем другая история…
Композиция вышла стройной, цельной, со множеством любопытных деталей. Металлы и патина делают цветовое решение сдержанным, на нюансах, но не бедным. Образ сказочного вокзала приглашает зрителя в фантастическое путешествие».

«Под небом голубым»
Папье-маше, смешанная техника⠀
Работа выполнена Валентиной Антышевой

«Под небом голубым» Валентины Антышевой — ода парадной архитектуре Петербурга. В ней Вы найдете все ключевые достопримечательности нашего города, которые фантазия Вали превратила в паруса… Оригинальное решение подставки со множеством точечных опор изображающих дождевые потоки так характерные для нашего города. Дождь идет, корабль плывет, время летит… Хочется отметить тщательность проработки деталировки, сложность композиционного и цветового решения. Погружайтесь и рассматривайте. Не будет ни одного скучного уголочка, ни одного продублированного миллиметра. Только прекрасный город, плывущий через века над непогодой, в последних лучах закатного солнца".

Следующая работа посвящена памяти ленинградского авангардистского композитора, исполнителя, импровизатора Олега Каравайчука. Он написал музыку к 150 фильмам, в их числе – «Два капитана», «Поднятая целина», «Город мастеров» и «Короткие встречи». При этом его, друга Михоэлса, Шостаковича и Высоцкого, мало кто знает: концерты запрещались, да и сам он не стремился к публичности. «Городской сумасшедший» и «абсолютный гений» с музыкой, пробивающей стены, – так чаще всего описывали композитора. Музыка окутывает эту работу со всех сторон.

И еще одна работа Людмилы Радченко «Над временем». Обратите внимание на основание колонны – никак это перевернутый зонтик, типичный питерский атрибут. Кстати птица в этом кадре тоже работы Людмилы.


А вот и та самая кукла «Белая чайка» с которой начался мой обзор. Автор Ольга Москвина считает, что на сегодняшний день это ее самое лучшее творение. Мне тоже нравится.


Вот и все. Наверняка на выставке были представлены и другие не менее впечатляющие работы. Но в этот раз я увидела выставку именно так.
Кстати с 20 по 25 июня в Санкт-Петербурге пройдет выставка АЙДОЛ ДОМИКИ (кукольные домики, румбоксы. Адрес: г.СПб, Литейный пр., д.55, «Галерея Книги и графики».
Пойдем?!

Смотрите больше топиков в разделе: Выставки кукол и мишек Тедди: фоторепортажи, Искусство куклы, Салон