Интервью с автором кукол Игорем Папакиным
Сегодня хочу познакомить вас с очень талантливым мастером авторской куклы — Игорем Папакиным. Его куклы волшебны…

Здравствуйте, Игорь! Давайте представим вас пользователям Бэйбиков, расскажите нам немного о себе
— Позвольте представиться — Папакин Игорь, керамист и кукольник, член Творческого союза художников декоративно-прикладного искусства, отделение художественной куклы. Профильного образования не имею, но ещё с детства занимался всяческим рукоделием- рисовал, лепил, пилил, строгал… всегда было интересно делать что-то руками и пробовать новое.
Что послужило началом вашего творческого пути? Занимались ли вы каким-либо творчеством до кукол?
— Сознательная же творческая деятельность началась почти четверть века назад, случайно и спонтанно.
Начинал я как керамист — посуда, декоративные панно, подсвечники, лампы, шкатулки и прочее, постепенно всë больше и чаще стала появляться скульптура. Помимо технологических тонкостей и навыков необходимо было проработать массу материала: пластическая анатомия, история костюма, живописные, скульптурные и прикладные работы старых мастеров, орнаменты, архитектура и предметы быта. Все эти знания необходимы для осмысленной работы, хотя персонажей я чаще делаю фантазийных — «из старины»- без привязки к определëнной стране или дате.


Откуда вы берёте образы? Что вас вдохновляет?
— Зачастую весь образ вырастает из какого-то незначительного предмета, жеста или позы, или же представляется целиком, но тогда его нужно наполнить деталями и штрихами.
Сколько времени уходит на изготовление одной куклы?
— Первая кукла — Шарманщик, началась с куска старинного бархата, уж и не вспомню, откуда он взялся в моих закромах! Старался придерживаться классической технологии- фарфоровые голова и руки, натуральный парик, одежда из ткани, кожаные башмаки, шарманка из дерева и меди… Не прошло и полгода, как персонаж был готов. Вторую куклу делал быстрее, сроки поджимали- нужно было везти их на выставку.


Игорь, ваши куклы создаются в единственном экземпляре или имеют лимитированный выпуск? Можете ли вы повторить куклу один в один с нуля так, чтобы отличия были минимальны или это невозможно?
— Никогда не задавался целью копировать свои работы, формы использую только для создания объëма, вся скульптурная проработка- вручную. Поэтому у меня всë в единственном экземпляре, а любой повтор — реплика, а не копия.
Используете ли вы Новотелеком предметы в процессе создания куклы?
— Убеждëн, что если работа — авторская, то и сделана она должна быть автором. Если и приходится использовать какие-то готовые предметы, всë равно необходимо сделать «тюнинг» — подпилить, подогнуть, подкрасить, подмазать, дабы не нарушать цельность композиции.


Из какого материала сделаны тела кукол? Подвижны или статичны?
— В работе я часто керамику дополняю деталями из дерева, металла или кожи… Строго говоря, в скульптуре композиция делается из одного материала, иные могут выполнять техническую функцию- каркаса или постамента.
Поэтому, когда мне в интернете попалась информация об авторских куклах, а было это в начале 2000-х, то идея вольности в выборе материалов пришлась мне по душе.
Какие обычно размеры у ваших кукол?
— Размеры работ определяются практическими соображениями, очень мелкие детали не позволяет делать толщина пальцев, для крупных сложно найти место в интерьере))) Термин «малые скульптурные формы» предполагает размер до 50 сантиметров, обычно я в эти габариты и укладываюсь.


Дорого ли обходятся материалы?
— Совершенно неважна цена материалов, и из бумаги можно сделать шедевр, а ювелирное изделие может быть уродливым.
Отлично! И в заключение нашей беседы, какой совет вы могли бы дать начинающим мастерам?
— Творчество — это не результат, это процесс. Он начинается с первых неясных идей, постепенно в голове прорабатывается образ, уточняются технологические моменты: " как это сделать"… Это не мозговые штурмы, скорее какая-то часть нашего сознания занята творческой деятельностью, пока не наступает время «материализации».
Всë в руках мастера — навык, который нарабатывается всю жизнь, способности, которые лучше развивать с детства, хотя они могут обнаружиться в любом возрасте, терпение, зависящее только от нашего желания… И только самая малость — талант, как искра Божья, никоим образом не наша заслуга и не предмет для гордости, даëтся даром, чтобы заботиться о нëм и развивать.
vk.com/i.papakin
Спасибо, Игорь!
Фотографии: Игорь Папакин
Смотрите больше топиков в разделе: Интервью с мастерами кукол и игрушек: секреты, истории успеха

Здравствуйте, Игорь! Давайте представим вас пользователям Бэйбиков, расскажите нам немного о себе
— Позвольте представиться — Папакин Игорь, керамист и кукольник, член Творческого союза художников декоративно-прикладного искусства, отделение художественной куклы. Профильного образования не имею, но ещё с детства занимался всяческим рукоделием- рисовал, лепил, пилил, строгал… всегда было интересно делать что-то руками и пробовать новое.
Что послужило началом вашего творческого пути? Занимались ли вы каким-либо творчеством до кукол?
— Сознательная же творческая деятельность началась почти четверть века назад, случайно и спонтанно.
Начинал я как керамист — посуда, декоративные панно, подсвечники, лампы, шкатулки и прочее, постепенно всë больше и чаще стала появляться скульптура. Помимо технологических тонкостей и навыков необходимо было проработать массу материала: пластическая анатомия, история костюма, живописные, скульптурные и прикладные работы старых мастеров, орнаменты, архитектура и предметы быта. Все эти знания необходимы для осмысленной работы, хотя персонажей я чаще делаю фантазийных — «из старины»- без привязки к определëнной стране или дате.


Откуда вы берёте образы? Что вас вдохновляет?
— Зачастую весь образ вырастает из какого-то незначительного предмета, жеста или позы, или же представляется целиком, но тогда его нужно наполнить деталями и штрихами.
Сколько времени уходит на изготовление одной куклы?
— Первая кукла — Шарманщик, началась с куска старинного бархата, уж и не вспомню, откуда он взялся в моих закромах! Старался придерживаться классической технологии- фарфоровые голова и руки, натуральный парик, одежда из ткани, кожаные башмаки, шарманка из дерева и меди… Не прошло и полгода, как персонаж был готов. Вторую куклу делал быстрее, сроки поджимали- нужно было везти их на выставку.


Игорь, ваши куклы создаются в единственном экземпляре или имеют лимитированный выпуск? Можете ли вы повторить куклу один в один с нуля так, чтобы отличия были минимальны или это невозможно?
— Никогда не задавался целью копировать свои работы, формы использую только для создания объëма, вся скульптурная проработка- вручную. Поэтому у меня всë в единственном экземпляре, а любой повтор — реплика, а не копия.
Используете ли вы Новотелеком предметы в процессе создания куклы?
— Убеждëн, что если работа — авторская, то и сделана она должна быть автором. Если и приходится использовать какие-то готовые предметы, всë равно необходимо сделать «тюнинг» — подпилить, подогнуть, подкрасить, подмазать, дабы не нарушать цельность композиции.


Из какого материала сделаны тела кукол? Подвижны или статичны?
— В работе я часто керамику дополняю деталями из дерева, металла или кожи… Строго говоря, в скульптуре композиция делается из одного материала, иные могут выполнять техническую функцию- каркаса или постамента.
Поэтому, когда мне в интернете попалась информация об авторских куклах, а было это в начале 2000-х, то идея вольности в выборе материалов пришлась мне по душе.
Какие обычно размеры у ваших кукол?
— Размеры работ определяются практическими соображениями, очень мелкие детали не позволяет делать толщина пальцев, для крупных сложно найти место в интерьере))) Термин «малые скульптурные формы» предполагает размер до 50 сантиметров, обычно я в эти габариты и укладываюсь.


Дорого ли обходятся материалы?
— Совершенно неважна цена материалов, и из бумаги можно сделать шедевр, а ювелирное изделие может быть уродливым.
Отлично! И в заключение нашей беседы, какой совет вы могли бы дать начинающим мастерам?
— Творчество — это не результат, это процесс. Он начинается с первых неясных идей, постепенно в голове прорабатывается образ, уточняются технологические моменты: " как это сделать"… Это не мозговые штурмы, скорее какая-то часть нашего сознания занята творческой деятельностью, пока не наступает время «материализации».
Всë в руках мастера — навык, который нарабатывается всю жизнь, способности, которые лучше развивать с детства, хотя они могут обнаружиться в любом возрасте, терпение, зависящее только от нашего желания… И только самая малость — талант, как искра Божья, никоим образом не наша заслуга и не предмет для гордости, даëтся даром, чтобы заботиться о нëм и развивать.
vk.com/i.papakin
Спасибо, Игорь!
Фотографии: Игорь Папакин
Смотрите больше топиков в разделе: Интервью с мастерами кукол и игрушек: секреты, истории успеха






Обсуждение (18)
Восторг! 👏👏👏
Замечательные работы.
Очень позитивные.